Jika Anda bukan seorang desainer, menyaksikan seorang desainer bekerja bisa menjadi pengalaman yang membingungkan.

Bagaimana Anda tahu font mana yang akan digunakan? Mengapa warna-warna itu terlihat serasi jika dipadukan? Mengapa saya bersemangat melihat poster acara itu? Dalam dunia desain tidak ada jawaban benar atau salah, dan itulah salah satu alasan mengapa pemula sulit belajar.

Anggaplah diri Anda beruntung jika tempat kerja Anda memiliki seorang desainer yang bertanggung jawab memproduksi semua gambar. Namun jika Anda salah satu dari ribuan pemilik usaha kecil yang kita bicarakan akhir-akhir ini… kemungkinan besar desain membuat hidup Anda sengsara.

Sebagai bagian dari beberapa rencana menarik yang harus kami lakukan untuk membuat perancangan di tempat kerja Anda menjadi sangat mudah, kami telah menyusun daftar 12 kriteria penting yang digunakan desainer untuk membuat konten visual yang indah. Apakah Anda siap untuk memeriksa apakah desain Anda terlihat bagus? Saat Anda menjalani tahapan proses desain (rencana, desain, tinjauan), coba tanyakan pada diri Anda pertanyaan-pertanyaan berikut:

01. Apakah Anda mempunyai titik fokus?

Penulis sering berbicara tentang bagaimana buku atau artikel mereka harus memiliki “pengait”, yaitu sesuatu yang menarik pembaca dan menarik mereka ke dalam teks. Dalam desain, titik fokus memiliki fungsi yang persis sama. Ini bisa berupa gambar atau grafik, header atau penawaran, atau jenis teks lainnya.

Mari kita ambil contoh iklan dua halaman di majalah ini. Apa hal pertama yang kamu lihat? Makanannya, kan? Hal ini terjadi karena desainnya direncanakan dengan matang sehingga itulah yang Anda lakukan. Tipografi dan ilustrasi hitam-putih yang sederhana menonjolkan warna-warna cerah dan detail foto. Selain itu, jika Anda perhatikan lebih dekat, Anda akan melihat bahwa teks dan ornamen garis di halaman kiri membingkai foto tersebut, mengarahkan mata Anda ke sana.

Anda tidak bisa menekankan setiap elemen desain Anda, jadi Anda harus memutuskan mana yang paling penting. Gambar atau informasi tersebut – titik fokus Anda – secara umum harus memiliki bobot visual paling besar dalam desain, yaitu yang paling menonjol pada pandangan pertama. Untuk menarik perhatian pada bagian desain Anda ini, Anda dapat menggunakan ukuran, bentuk, arah, posisi, warna, tekstur, atau atribut lainnya.

Di sini, angka 5 adalah hal pertama yang menarik perhatian Anda (keputusan bijak, karena Anda memikat masyarakat dengan tawaran diskon). Ini adalah karakter terbesar, paling tebal dan satu-satunya yang disorot dengan garis dalam.

02. Apakah mengalir secara visual?

Setelah titik fokus memberi tahu pemirsa di mana harus mulai mencari, tata letak Anda harus diatur sedemikian rupa sehingga mata pemirsa dapat bergerak dengan lancar ke seluruh komposisi. Hal ini disebut hierarki dan berarti bahwa elemen-elemen desain disusun, diukur, dan diberi jarak sedemikian rupa sehingga jelas bagi pengunjung apa yang pertama kali dilihat (yaitu, yang paling penting: titik fokus) dan ke mana arahnya. Anda melihat sisa tata letaknya: haruskah itu mengarahkan pandangan Anda ke bagian bawah halaman? dari satu sisi ke sisi lain? dari satu bagian ke bagian berikutnya?

Sebab, ketika elemen desain ditata sembarang, tanpa ada pengorganisasian yang jelas, mata tidak tahu harus bergerak ke mana: tidak ada aliran visual dalam desain. Beberapa hal yang dapat merusak alur desain Anda adalah: tidak memiliki titik fokus (atau memiliki banyak titik fokus), kurangnya hierarki, atau desain yang berantakan.

Untuk meningkatkan alur desain Anda, Anda dapat mencoba salah satu hal berikut:

·         Gunakan pengulangan. Elemen desain yang berulang—poin atau daftar bernomor, garis atau bentuk yang menarik perhatian ke tempat yang Anda inginkan—dapat mempermudah navigasi visual dalam desain Anda. Selain itu, bila digunakan dengan hemat, pengulangan membantu menyatukan desain.

Ilustrasi ini secara halus menggunakan pengulangan berbagai elemen untuk memandu mata Anda menelusuri komposisi. Garis horizontal diulangi di awan, di bukit berbatu di latar belakang, dan di air; sedangkan garis vertikal muncul di pohon palem, papan selancar, dan baju renang gadis itu. Pengulangan pola-pola ini memberikan kedalaman, pergerakan dan kohesi pada desain.

·         Bagilah desain Anda menjadi beberapa bagian yang jelas. Atur tata letak Anda sedemikian rupa sehingga masuk akal: apakah itu header, bagian yang dibatasi oleh bingkai atau kotak, grafik atau warna aksen, atau yang lainnya. Ini akan sangat membantu dalam menekankan aliran.

·         Sisakan banyak ruang putih. Salah satu kendala utama aliran visual adalah saturasi elemen. Agar desain Anda tidak terlihat berantakan, pastikan Anda menyisakan banyak ruang putih (atau kosong) di antara berbagai elemen desain. Ruang putih juga akan membantu Anda membagi tata letak menjadi beberapa bagian.

Tata letak berikut memiliki hierarki yang jelas dan memanfaatkan dua bagian dan ruang putihnya dengan baik. Di sisi kiri, variasi dan susunan font menjadikan informasi terpenting sebagai hal pertama yang menonjol: nama acara, lokasi, dan tanggal. Jarak antar elemen memadai dan konsisten. Mereka tidak terlihat berantakan, sehingga informasinya mudah dibaca. Kotak berwarna berbeda di latar belakang memisahkan desain menjadi beberapa bagian, masing-masing memiliki tujuan: informasi utama, logo sponsor acara, dan RSVP.

03. Apakah seimbang?

Jangan biarkan desain Anda membuat pemirsa merasa seperti sedang melihat gambar yang tidak rata di dinding. Jangan biarkan orang-orang teralihkan dari pesan Anda karena unsur-unsur yang tidak seimbang atau adanya "kesalahan" dalam penyelarasan.

Simetri adalah salah satu elemen yang paling membantu membangun desain yang seimbang. Desain simetris seimbang pada kedua sisi sumbu pusat yang mungkin vertikal, horizontal, atau radial (yaitu: memancar, sering kali melingkar, dari titik pusat). Otak manusia tertarik pada simetri, namun selain menyenangkan secara visual, tata letak yang seimbang juga memiliki tujuan praktis: membantu Anda menetapkan hierarki komposisi dan memprioritaskan konten.

Logo ini memiliki dua jenis simetri. Jika Anda menggambar garis vertikal melalui bagian tengah desain, kedua sisi akan memiliki komposisi yang kurang lebih sama: keduanya akan mencerminkan satu sama lain. Begitu pula sinar matahari yang berada di tengah mempunyai simetri radial. Kombinasi kedua simetri menghasilkan desain yang sangat menarik dan seimbang sempurna.

Penyelarasan yang buruk juga dapat membuat desain Anda tidak seimbang. Pastikan teks dan elemen desain lainnya sejajar satu sama lain dan dengan dokumen. Memilih jenis perataan paragraf teks Anda akan memastikan paragraf tersebut terlihat konsisten dan seimbang. Mengaktifkan grid dalam program desain Anda juga dapat membantu Anda bekerja dengan penyelarasan. (Di Canva, Anda dapat menggunakan pintasan keyboard berikut untuk mengaktifkan garis kisi: Cmd+ di Mac dan Ctrl+ di Windows.)

04. Apakah tipografi Anda terlihat serasi jika dipadukan?

Tipografi adalah aspek kunci dari hampir setiap desain. Jadi seberapa baik kombinasi font pilihan Anda bekerja akan sangat berkaitan dengan daya tarik proyek Anda secara keseluruhan. Jika dua tipografi Anda berbenturan, audiens Anda mungkin terganggu dan tidak memperhatikan pesan desain Anda.

Mempelajari cara memilih font yang cocok dapat menjadi tugas yang sulit: sebagian bergantung pada pengetahuan dasar Anda tentang tipografi, sebagian lagi adalah praktik, preferensi pribadi, dan intuisi. Titik awal yang baik bagi sebagian besar desainer adalah memilih font serif dan font sans-serif.

Namun font apa pun yang Anda pilih, yang penting adalah corak atau kepribadian jenis huruf Anda cocok dengan desain Anda dan mendukung tujuannya (lebih lanjut tentang ini di #9).

Jika Anda ingin menjelajahi lebih dalam beberapa konsep yang perlu dipertimbangkan saat menggabungkan font, lihat panduan kami: “ 10 Aturan Emas yang Harus Dipatuhi Saat Menggabungkan Font: Tips Dari Seorang Desainer ”.

05. Apakah teks Anda dapat dibaca?

Jika tidak ada seorang pun yang bisa membaca teks dalam desain Anda, hal itu akan melenceng dari keseluruhannya, bukan? Tidak ada yang ingin orang harus menyipitkan mata untuk membaca nomor telepon atau alamat Anda. Anda dapat secara tidak sengaja membuat teks Anda sulit dibaca karena beberapa faktor, antara lain:

Ukuran. Terkadang font terlihat lebih besar di layar dibandingkan saat dicetak. Anda perlu memastikan bahwa ukuran font Anda sesuai dengan format akhir desain Anda. Misalnya, font yang terlalu besar tidak akan berfungsi pada kartu nama, sama halnya font yang terlalu kecil tidak akan berfungsi pada desain yang perlu dilihat dari jauh, seperti papan reklame atau iklan di sisi bus. Jika memungkinkan, lakukan tes cetak jika itu desain cetak, atau tes online dengan desain web Anda. Jadi, sebelum menyelesaikan proyek, Anda sudah yakin bahwa teks Anda dibaca tanpa kesulitan.

Pada kartu nama ini, tipografi huruf kapital semua meningkatkan keterbacaan di semua ukuran. Kontras antara warna terang dan gelap juga membantu.

Warna dan kontras. Teks akan sulit dibaca jika warna font Anda berbenturan dengan warna latar belakang (contoh ekstremnya adalah teks hijau neon dengan latar belakang merah), atau jika warnanya sangat mirip. Demikian pula, kontras yang sangat buruk (teks putih dengan latar belakang abu-abu terang, misalnya) dapat menyulitkan untuk dilihat.

Gaya. Beberapa font lebih mudah dibaca dibandingkan font lainnya. Tipografi yang sederhana dan bersih, tanpa banyak ornamen, ideal untuk teks isi. Font dekoratif atau font tampilan (font yang elegan atau orisinal, dengan banyak kepribadian) harus digunakan dengan hemat dan dalam ukuran besar. Cadangan untuk kata atau frasa yang benar-benar ingin Anda soroti dan cobalah untuk tidak menggunakannya dalam paragraf teks, karena sulit dibaca.

Plakat di bawah dengan apik memadukan jenis huruf kaligrafi dekoratif dengan beberapa font sans serif sederhana. Gaya fontnya (yang sesuai dengan sentuhan retro pada karya tersebut) memberikan karakter yang luar biasa tanpa mengurangi keterbacaannya.

06. Apakah ada keseimbangan antara bentuk dan isi?

Sebuah desain bisa saja terlihat bagus namun tetap belum memenuhi tujuannya sebagai alat komunikasi. Mencapai keseimbangan antara bentuk dan substansi adalah salah satu tantangan desain grafis: idenya adalah agar proyek Anda terlihat bagus dan menarik secara visual namun tetap menyampaikan pesannya secara efektif.

Ketika desainer melupakan pesan dan hanya fokus pada aspek desain, proyek tersebut bisa terlihat berlebihan; desain grafis menjadi pengalih perhatian, bukan lagi bagian dari keseluruhan yang direncanakan dengan cermat yang bertujuan untuk menjual produk, mengumumkan promosi, menunjukkan keahlian Anda untuk suatu pekerjaan, mendapatkan lebih banyak pengikut, atau apa pun.

Ilustrasi Doritos ini menggabungkan bentuk dan latar belakang dengan sangat efektif. Gambar dan warna tidak acak: dipilih dengan cermat untuk memperkuat tema desain dan mendukung merek. Pegunungan (dan juga matahari serta kawanan burung) berbentuk seperti Doritos dan warnanya sesuai dengan rasa keripik.

07. Apakah ada kontrasnya?

Kontras tidak hanya menarik secara visual dan fungsional, tetapi juga dapat menekankan elemen tertentu dari desain Anda, sehingga menonjolkan pentingnya elemen tersebut.

Kontras bukan hanya soal warna, dengan lawan seperti hitam dan putih dan pelengkap pada roda warna seperti merah dan hijau. Ini adalah alat desain yang dapat melibatkan bentuk, skala, tipografi, atau elemen lainnya. Namun, seperti elemen desain lainnya, hal ini bisa dilakukan secara berlebihan. Anda ingin memastikan bahwa kontras dalam desain Anda tidak terlalu dramatis sehingga mengganggu, kecuali itu memang niat Anda.

Desain kemasan ini menggunakan kontras dalam beberapa hal. Pertama, dengan warna: aksen hitam dengan tegas menantang warna oranye dan kuning cerah serta latar belakang putih cerah. Dia juga menggunakannya dengan bentuk: bentuk organik melengkung di bagian bawah ilustrasi menciptakan kontras yang bagus dengan huruf geometris lurus pada teks, tetapi juga melengkapi bentuk kemasan yang bulat.

Ketika dimanfaatkan sebaik-baiknya, kontras menyoroti perbedaan antara elemen desain yang berbeda, namun melakukannya dengan cara yang saling melengkapi.

08. Apakah Anda memanfaatkan ruang yang tersedia dengan baik?

Proyek desain yang berbeda memungkinkan Anda bekerja dengan jumlah ruang yang berbeda. Menciptakan desain yang menarik dan seimbang dalam batasan beberapa spesifikasi fisik dapat menjadi tantangan. Tapi, baik itu besar atau kecil; kartu nama atau billboard, ada beberapa prinsip dasar yang dapat Anda terapkan dalam komposisi desain Anda:

·         Kedekatan. Ini terdiri dari menempatkan elemen-elemen yang terkait lebih dekat dan memisahkan elemen-elemen yang tidak terkait. Kedekatan adalah konsep sederhana yang membuat perbedaan besar dalam desain Anda. Dengan mengelompokkan elemen terkait desain Anda, Anda secara otomatis membuat tata letak yang terorganisir dan membuat bagian secara logis.

·         Ruang kosong. Konsep ini pada dasarnya adalah tentang memberi ruang bernapas pada elemen desain Anda. Ini dapat mencakup margin, ruang kosong di sekitar atau di antara berbagai bagian desain, spasi garis, dan banyak lagi. Di sebagian besar desain, Anda harus menemukan jumlah ruang putih yang tepat untuk disertakan dalam komposisi Anda. Ruang yang kecil menciptakan tata ruang yang ramai dan berantakan; banyak ruang menghilangkan kedekatan: elemen desain tidak lagi saling berhubungan. Namun komposisi yang ditempatkan dengan baik tidak hanya terlihat bagus, tetapi juga enak dipandang. Ini benar-benar memberi ruang bagi mata untuk melihat desain Anda.

Desain situs web ini membingkai titik fokus setiap bagian (produk yang dijual) dengan banyak ruang, sehingga mata secara alami tertuju pada elemen tersebut. Font ramping menciptakan ilusi lebih banyak ruang dan memastikan bahwa produk tidak diragukan lagi menjadi pusat perhatian.

09. Apakah corak desain Anda sesuai?

Skema warna, gaya tipe, dan elemen lainnya menentukan corak desain Anda—mungkin ceria, formal, atau canggih. Anda ingin memastikan bahwa keputusan desain Anda menciptakan nada yang selaras dengan tujuan proyek Anda, sehingga Anda tidak mengirimkan pesan yang campur aduk.

Spanduk ini misalnya dibuat untuk lomba mewarnai anak-anak yang berlangsung saat Oktoberfest. Seharusnya, warnanya terlihat sangat musim gugur dan pemilihan fontnya menyenangkan dan menyenangkan. Font yang serius dan warna monokromatik tidak akan memberikan dampak yang sama dan, yang paling penting, tidak akan cocok dengan suasana acara.

10. Apakah skema warnanya serasi?

Warna memiliki makna yang dalam dan tidak disadari , secara emosional, psikologis, dan budaya, dan dapat memainkan peran yang sangat penting dalam cara pandang desain Anda. Namun selain mempertimbangkan corak warna dalam desain Anda—energi musim panas dari aqua, kuning, dan koral; kecanggihan elegan warna hitam dan emas—Anda perlu memastikan keputusan warna Anda telah dipikirkan dengan matang.

Mirip dengan menggunakan font yang berbeda, kombinasi warna Anda harus harmonis. Kecuali untuk tujuan tertentu dan disengaja, hindari penggunaan warna yang bentrok atau beberapa warna secara bersamaan. Jika ragu, Anda dapat membantu dengan alat palet warna atau dengan membaca dasar-dasar teori warna (dan skema komplementer, komplementer terpisah, analog, dan triadik).

Desain logo ini memiliki beberapa warna, namun yang paling menonjol adalah gradasi warna oranye di bagian atas, banner biru dongker di tengah, dan gradasi warna ungu di bagian bawah. Ini adalah skema warna komplementer terpisah (Anda memilih satu dan dua warna yang bersebelahan dengan komplemennya pada roda warna), terdiri dari warna kuning-oranye, biru, dan ungu. Jenis skema warna ini memiliki kontras visual yang kuat, namun tidak terlalu mencolok dibandingkan skema pelengkap (misalnya, hijau-merah atau ungu-kuning).

11. Apakah sudah sesuai dengan brief ?

Jika Anda bekerja dari ringkasan kreatif , pertahankan keputusan yang telah ditetapkan dalam ringkasan tersebut. Ini akan meningkatkan peluang Anda bahwa klien, atasan, atau siapa pun yang terlibat dalam pembuatan ringkasan akan menyukai desainnya. Jika Anda benar-benar bertindak sembarangan dan melakukan apa yang menurut Anda paling baik, Anda tidak hanya berisiko membuat orang-orang tersebut kesal, Anda juga kemungkinan akan mendapat tanggapan negatif terhadap desain Anda dan akhirnya membuang-buang waktu Anda yang berharga.

Jika Anda menginginkan templat dasar untuk membuat ringkasan kreatif proyek Anda sendiri , serta beberapa pertanyaan bagus yang dapat membantu Anda membuat ringkasan efektif dan merencanakan proyek desain Anda, lihat situs ini .

12. Apakah gambar dan format file akhir Anda berkualitas tinggi?

Bayangkan Anda telah membuat desain luar biasa yang sangat Anda banggakan dan inilah saatnya untuk mencetak atau meluncurkannya secara online. Namun, ketika hasil cetakannya tiba, Anda menyadari bahwa semua warnanya terlihat salah. Atau Anda online untuk melihat pekerjaan Anda dan semua gambar serta grafik terlihat buram dan berpiksel. Apa yang telah terjadi?

Hal semacam ini dapat terjadi jika Anda menyimpan file dengan pengaturan yang salah: mungkin Anda menyimpan file dalam ruang warna yang salah, ukuran atau resolusi yang salah, atau format yang salah. Itulah mengapa penting untuk memahami resolusi dan persyaratan pemformatan yang benar untuk berbagai proyek desain web atau cetak.