Sebelum mulai berbicara tentang animasi 3D, perlu ditetapkan definisi dan konsep tentang apa itu animasi, agar dapat memahami bagaimana animasi dilakukan secara tiga dimensi.

Jika Anda berpikir untuk mulai bekerja di sektor ini , penting bagi Anda untuk mendapatkan pelatihan animasi yang memadai , karena ini adalah peluang yang, meskipun sangat diminati, juga sangat menuntut.

Melalui animasi, gerakan diberikan kepada objek yang tidak memilikinya , seperti gambar. Saat ini ada berbagai macam animasi, seperti animasi 3D .

Apa itu animasi 3D?

Meskipun animasi terdiri dari menghidupkan objek-objek yang tidak memilikinya, dalam animasi 3D, selain itu, objek tersebut dapat diputar dan dipindahkan dalam ruang tiga dimensi. Cara melakukannya berbeda dengan animasi tradisional, karena untuk software ini digunakan software yang memungkinkan modeling dan sculpting secara digital. Dengan ini, desainer menganugerahi karakter atau objek dengan kepribadiannya sendiri yang misinya adalah menyampaikan emosi atau bercerita.

Tidak seperti animasi 2D tradisional, dalam animasi 3D bingkai harus menjalani proses rendering setelah model selesai.

Untuk apa ini?

Seperti yang kami katakan, misi utamanya adalah memberi kehidupan pada objek inert, yang dapat diterapkan ke banyak sektor. Selain itu, dapat digunakan di banyak proyek audiovisual. Beberapa kegunaan animasi 3D antara lain adalah sebagai berikut:

Ø  Iklan untuk berbagai media

Ø  Simulasi dan model untuk berbagai sektor

Ø  Video game dan aplikasi

Ø  Realitas virtual dan augmented reality

Ø  Film animasi

Ini adalah cara yang sangat fleksibel dan serbaguna untuk menganimasikan objek yang dapat disesuaikan dengan kebutuhan yang berbeda, tergantung pada sektor tempat Anda bekerja. Di sisi lain, ada teknik yang berbeda untuk memenuhi tuntutan sektor yang berbeda, dan masing-masing memenuhi tujuan yang berbeda. Apakah Anda ingin melihat mereka bersama kami? Ayo pergi kesana.

Teknik animasi 3D yang dapat digunakan

Animasi 3D telah mengalami perubahan besar sejak awal dengan penggabungan teknologi baru, dan kebutuhan telah membuat teknik yang berbeda muncul untuk mengatasi permintaan ini dari berbagai sektor.

Ini adalah teknik animasi 3D utama yang digunakan saat ini.

Teknik Desain Gerak

Desain Gerak berusaha memberikan gerakan nyata pada objek tiga dimensi. Untuk melakukannya, gerakan ditangkap menggunakan sensor dan penanda yang ditempatkan pada orang atau benda nyata . Perangkat ini menangkap dan mengirimkan gerakan apa pun, dan mengubah data yang diperoleh menjadi model 3D.

Teknik ini sangat sering digunakan dalam video game. Animator biasanya memakai setelan yang menggabungkan perangkat tersebut di tempat-tempat strategis, dan dengan demikian dapat digunakan untuk melakukan animasi.

Stop Motion

Dengan teknik ini, objek statis dianimasikan dengan memasukkan gambar tanpa gerakan. Itu bisa dilakukan dengan animasi plastisin, yang disebut claymotion atau objek yang memiliki kekakuan lebih.

Versi lain dari stop motion adalah go motion, di mana sistem animasi mendaftarkan animasi bingkai demi bingkai, dan bagian yang bergerak diberi efek "kabur" untuk memberikan lebih banyak realisme.

Pikselasi

Pixelation adalah teknik pembuatan animasi 3D yang sangat mirip dengan stop motion. Satu-satunya perbedaan adalah dia tidak bekerja atau merepresentasikan objek, tetapi orang. Sama seperti yang dilakukan dalam gerakan berhenti, pikselasi dilakukan dengan mengambil gambar, baik menggunakan kamera foto atau video.

Setelah gambar-gambar ini tersedia, mereka bergerak dengan kecepatan 24 bingkai per detik, meskipun kecepatannya mungkin berbeda tergantung pada format yang ingin kita ekspor videonya . Jadi kami membuat gerakan pada gambar.

Sebagai fakta yang aneh, pikselasi ditemukan dan digunakan pertama kali oleh James Stuart Blackton. Pada tahun 1906 dia menyutradarai film animasi The Haunted Hotel, di mana dia menunjukkan sarapan animasi menggunakan teknik ini.

Teknik Hiperrealistis

Dengan teknik ini, selain karakter dan objek lainnya, semua elemen yang mengintervensi, seperti latar, dianimasikan. Dengan itu, dimaksudkan agar gambar-gambar itu begitu nyata sehingga sulit untuk membedakannya dari kenyataan. Teknik ini biasanya digunakan dalam proyek animasi 3D yang diterapkan pada produksi audiovisual konvensional , dan tujuannya adalah untuk membuat animasi tiga dimensi sedapat mungkin tidak terlihat.

Teknik karikatur

Dengan teknik ini, yang dicoba adalah membuat realitas menjadi lebih sederhana untuk menciptakan karakter dan objek fiksi yang menyenangkan, misalnya untuk si kecil.

Teknik ini didasarkan pada dua belas prinsip dasar dari semua animasi 3D:

1.       Squash and stretch atau, dengan kata lain, kompresi dan ekstensi. Prinsip ini bertujuan untuk memberikan kesan bahwa suatu benda dapat elastis dan fleksibel.

2.       Staging . Melalui pementasan kami membuat pemirsa melihat dan fokus pada titik tertentu, di mana kami ingin mereka melihatnya.

3.       Complementary and overlapping actions . Dengan ini, kami mendapatkan lebih banyak realisme untuk animasinya.

4.       arches. _ Mereka digunakan untuk mensimulasikan gerakan jarak jauh di mana gravitasi banyak berbicara. Jika Anda memikirkannya, gravitasi menyebabkan busur bergerak.

5.       Timing digunakan untuk menyampaikan kepribadian dan suasana hati, serta reaksi karakter animasi.

6.       Solidity . Karakteristik gambar ini antara lain meliputi faktor tiga dimensi, berat, bentuk, dan proporsi.

7.       Anticipation  ntuk mempersiapkan penonton untuk langkah selanjutnya.

8.       Pose to Pose  untuk menganimasikan bingkai setiap jumlah tertentu. Perantara di-tweak dan ditingkatkan.

9.       Acceleration and deceleration untuk mencapai kecepatan gerak yang diinginkan.

10.   Secondary actions  untuk memperkaya dan memberi nuansa animasi, tetapi tidak digunakan sebagai bagian utama.

11.   Exaggeration untuk membuat karakter terhubung lebih baik dengan penonton dan daya tarik untuk memberinya lebih banyak kepribadian dan karisma.

Dampak Penggunaan animasi 3D

Animasi 3D telah memposisikan dirinya di antara kegemaran publik dalam film dan televisi, masih eksklusif di smartTV dan ruang proyeksi khusus. Namun, ada proses di baliknya yang perlu diketahui untuk menilai layanan ini, karena di baliknya, seluruh tim editor, pemrogram, penulis naskah, perancang, animator, dll.

Dalam konstruksi animasi 3D, baik elemen, karakter, dan pengaturan dibuat melalui cetakan 3 dimensi atau sumbu, penggunaan perangkat lunak khusus memungkinkan untuk membentuk dan mengekspresikan ide-ide ringkas dengan gerakan dan suara, alat ini sangat penting bagi pengembang. dan desainer grafis dengan fokus pada arsitektur.

Lebar, panjang dan kedalaman adalah elemen dimensi ketiga, detail dalam konstruksi bentuk membuat satu animasi lebih baik dari yang lain, yaitu detail minimum texturing, animasi frame demi frame dan dinamisme mempengaruhi tingkat perseptual dalam 3D visualisasi.

Di industri elemen ini telah menghemat ribuan dalam desain prototipe, tidak perlu lagi menagih produk untuk melihat secara detail bagaimana jadinya, sekarang animasi memungkinkan Anda menjelajahi setiap bagian produk, membuat modifikasi, dan bermain dengan variasi warna dan font yang sesuai dengan produk kami.

Di bidang arsitektur, elemen ini memungkinkan menciptakan kembali ruang, bentuk, dan tata letak bangunan, ini adalah alat yang dihargai oleh insinyur sipil, karena memungkinkan skenario intuitif melalui simulasi untuk memvisualisasikan secara nyata bagaimana lingkungan akan berubah dengan yang baru. adaptasi.

Bioskop juga telah memanfaatkan 3D, hal ini menimbulkan perdebatan sengit tentang apa yang harus disebut dengan praktik animasi ini, di satu sisi ada pencela yang menyangkal bahwa film pendek atau film fitur dalam 3D harus dipahami sebagai seni, dan di sisi lain. lain Di sisi lain, ada kelompok yang berpendapat bahwa ini tentang seni karena ada perlakuan dramaturgi, naskah dan karakter, hanya ini yang tidak ditafsirkan oleh manusia.

Bagi mahasiswa komunikasi visual, mempelajari animasi 3D membuat perbedaan, menguasai software seperti: 3D Studio Max, Blender, Lightwave 3D dan Maya antara lain akan menempatkan mereka pada peringkat yang lebih tinggi dari rata-rata mahasiswa, yang akan meningkatkan ekspektasi mereka. kemampuan kerja.