Progressive Palettes James Cropper menyoroti tren warna untuk branding, pengemasan, dan sosial.

Akhir tahun kreatif yang akan datang dikenal dengan apa yang disebut 'tren ramalan', panduan dari orang-orang seperti Shutterstock dan Getty hingga desainer warna yang menarik perhatian mungkin perlu diperhatikan untuk Tahun Baru mendatang. 

Penangkal yang disambut dan lebih menggugah pikiran adalah sesuatu seperti Progressive Palettes, sebuah laporan yang diterbitkan hari ini oleh kelompok bahan dan produk kertas James Cropper yang mengabaikan nuansa mencolok dan menggali lebih dalam berbagai faktor yang memengaruhi pilihan warna dalam branding.

Menyelidiki pemikiran dan pendapat lebih dari 500 desainer, laporan ini dilengkapi dengan analisis dari pemimpin kreatif di Lush and Burberry untuk melihat secara mendalam penggunaan warna dari kemasan hingga media sosial. Temukan perincian kami di bawah poin-poin paling menonjol yang diangkat dalam penelitian ini.

Warna dan Budaya

Laporan Progressive Palettes memberikan konteks kedatangan warna Pantone baru-baru ini seperti 'bisl lavender', mengingatkan kita bahwa tren warna tidak ada dalam ruang hampa.

Brexit dan era Trump, keberlanjutan, dan debat gender memicu pilihan warna yang dibuat oleh merek, desainer, dan produsen. Dalam hal keberlanjutan, warna hijau hanyalah salah satu bagian dari pelangi menurut Chris Grey, pembeli percetakan dan pengemasan, di Lush Cosmetics.

"Kami sekarang melihat cokelat, hijau, dan biru memberikan suara untuk nuansa lain dalam mengomunikasikan kredensial keberlanjutan," komentarnya dalam laporan tersebut

. menyarankan kemurnian."

Pemikiran yang sama ini menjelaskan bagaimana dengan memilih warna yang lebih 'progresif' seperti lavender biseksual, merek menunjukkan bahwa mereka peduli terhadap minoritas dengan latar belakang 'perang budaya' yang sedang berlangsung yang mendefinisikan era Trumpian

kita

. menyebutkan pengaruh terbesar pada pilihan warna, hampir sepertiga menyetujui keberlanjutan, peningkatan 13% dari hasil yang dikumpulkan satu dekade lalu oleh James Cropper.

Angka ini hanya satu persen di bawah faktor utama identitas merek secara keseluruhan; 20% digunakan untuk estetika sederhana dari warna itu sendiri sebagai pemecah masalah

Identitas merek itu tetap menjadi pertimbangan utama tidak mengherankan, dan di tempat lain dalam hasil kami melihat 43% desainer setuju bahwa merek ekuitas duduk dengan warna atau logo merek dagangnya. Memang, hampir 40% mengatakan warna adalah kunci untuk menciptakan pengalaman pelanggan.

Warna dan Kustomisasi

i-stock

Personalisasi diharapkan tumbuh dalam relevansinya, dengan lebih dari separuh desainer yang disurvei memperkirakan lebih banyak merek akan mengadopsi opsi yang dapat disesuaikan seperti pita berwarna, tag, dan label.

"Satu merek yang saya tahu memanfaatkan tren personalisasi melalui warna," tulis Elayne Cousins, manajer penjualan untuk Inggris dan Irlandia di The IDP Group. "Ketika Anda memilih salah satu pakaian yang dibuat khusus, ia hadir dengan layanan khusus dan kemasan dipesan lebih dahulu yang membawa warna berbeda.

"Kemasan itu menandakan braket harga yang lebih tinggi dan merupakan respons langsung terhadap pilihan gaya yang mereka buat. Ini adalah langkah yang kuat, karena sementara surat kabar dipesan lebih dahulu untuk merek, aplikasinya bersifat pribadi bagi konsumen."

Sentuhan pribadi kemudian adalah tren lain, tetapi hanya dengan merek yang cukup besar untuk menanggung biaya besar yang diperlukan untuk pembuatan khusus seperti itu. penyesuaian

Warna penghenti gulir

Lebih dari sepertiga celana yang diterima desainer menyertakan persyaratan agar desainnya 'Instagrammable'; hitam dan putih tidak ada, sementara 'warna penghenti gulir' yang cerah pasti masuk. Tapi apakah itu berarti Instagram adalah menjadi segalanya bagi desainer dalam hal pilihan warna? Satu orang yang tidak berpikir demikian adalah Vincent Villeger, konsultan kemasan mewah dan mantan direktur desain kemasan Burberry.

"Saya kadang-kadang diberi pengarahan untuk membuat kemasan yang estetis sangat baik di layar, tetapi mengabaikan tekstur, embossing, atau kedalaman warna dalam kehidupan nyata," tulisnya.

"Pendekatan ini bisa sangat berbahaya bagi merek mewah, yang secara historis mengandalkan pengalaman di dalam toko. pengalaman untuk menambah nilai dan gravitas."

"Setelah konsumen membeli ubin di Instagram, pengalaman nyata menjadi raja," lanjutnya. "Setiap momen dari titik ini perlu memvalidasi pengalaman online. Pengemasan harus memenuhi harapan, jika tidak, tingkat retensi akan menurun."

Memang, sepertiga dari desainer yang disurvei setuju bahwa kemasan menggantikan pengalaman di dalam toko saat berbelanja online.

"Warna dapat menghentikan Anda di jalur Anda, tetapi begitu juga sentuhan, penyelesaian, lipatan, dan tekstur," kata Stefan Pryor, manajer sektor pasar untuk pengemasan di James Cropper. "(Jenis) atribut yang hanya bisa benar-benar dialami secara fisik."

"Warna membantu merek menyampaikan di semua titik apakah itu online, offline, sosial, lingkungan atau lebih," tambahnya. "Ini adalah pernyataan tentang dunia dan mengapa konsumen harus terhubung dengan merek.

Ini berarti bahwa di masa depan, tantangan bagi desainer lebih kompleks dari sebelumnya," Stefan menyimpulkan. "Mereka perlu menavigasi lanskap ini dan menemukan solusi yang memberikan bertentangan dengan harapan konsumen baik di dunia digital maupun fisik."

Sumber : digitalartsonline.co.uk

Info PMB : https://pmb.stekom.ac.id

Kerjasama/Penerimaan Mahasiswa Baru,

WA 24 Jam : 081-777- 5758 (081 jujuju maju mapan)

IG : @universitasstekom

TikToK : @universitasstekom

FP : https://www.facebook.com/stekom.ac.id/

TWITTER : https://twitter.com/unistekom

YOUTUBE : https:// www.youtube.com/c/UniversitasSTEKOM