Teknologi di dunia nyata telah berkembang tanpa bisa dikenali selama bertahun-tahun sejak film Matrix terakhir dirilis dan ada kebutuhan untuk menunjukkan perkembangan serupa dalam film tersebut. Tetapi pada saat yang sama, grafik perlu terasa familier.

Pengerjaan proyek ini memakan waktu sekitar dua tahun. Seperti banyak proyek lainnya, diselingi dengan jeda selama berbulan-bulan karena pandemi. Pada tahap awal, Studio C diberikan naskah dan dimintai interpretasinya. Hasilnya kemudian dikirim ke desainer produksi. Direktur Studio C dan pengawas motion graphic film mengatakan pekerjaan itu berkembang dengan diskusi dan penelitian dalam pra-produksi. Departemen seni untuk film tersebut memberikan beberapa referensi kepada tim.

Studio C dipercaya untuk menghasilkan visi film Matrix tentang seperti apa tampilan grafis untuk lebih dari 20 set film di lokasi syuting San Francisco dan Berlin. Salah satu cara menjaga kontinuitas grafis adalah melalui referensi ke UI dan elemen tipografi film sebelumnya, idenya adalah untuk membuat dunia terasa seperti sebuah evolusi, bukan sesuatu yang baru.

Tim Grafis Spurs juga ingin mengakui analog dan media digital yang sekarang sudah usang. “Dalam film pertama Neo menyimpan peretasannya pada Minidiscs dan [karakter] Tank memuat pelatihan ke komputer melalui drive dan disk fiktif yang saat itu tampak futuristik. Jadi minidisc, CD, dan datadisc pasti memiliki pengaruh pada desain grafis abstrak murni dari layar dek utama Mnemosyne [kapal hover baru yang digunakan oleh pemberontak].

Ada banyak hal baru dalam grafis film. Perkembangan plot tertentu berarti bahwa dalam banyak adegan, tim Studio C berurusan dengan wilayah yang belum dipetakan dalam waralaba. Salah satu pembaruan yang paling menonjol adalah pengenalan Synthients [makhluk robot] kepada awak kapal manusia. Berdasarkan premis bahwa robot hibrida-sintetis yang ramah ini telah membantu para pemberontak merekonstruksi teknologi mereka, UI oleh mesin ini lebih terorganisir, terstruktur dan lebih tajam, lebih optikal daripada UI sebelumnya.

Seperti halnya film mana pun yang dikerjakan Studio C, ada elemen yang membuat Tim dan Sutradara Matrisk : Jones dan Spurs sangat bersemangat untuk melihatnya. Untuk yang pertama, ini adalah pandangan pertama dari Mnemosyne. Grafis disajikan dengan kode yang menetes dan grafis di sekitarnya, ini adalah Matrix klasik dan impian bagi siapa pun yang bekerja di bidang gerak grafis.

Sementara itu Spurs sangat ingin para penggemar melihat banyak keunikan yang telah ditambahkan ke potongan terakhir. Misalnya, dia mengatakan sistem operasi Neo di layar dan Modal memiliki sedikit Pillicons Merah untuk notifikasi.

Pendekatan Desain

Ketika Tim Desain berada di Berlin, tahu bahwa dalam film aslinya, "donat" di depan kokpit memproyeksikan hologram penjaga dan berpikir itu akan menyenangkan untuk dilakukan, tetapi ini tidak pernah dibahas. Dari beberapa adegan di mana proyektor hologram digunakan dalam trilogi asli untuk menguraikan berbagai aspek fungsi yang dapat dimanfaatkan, diantaranya elemen tertentu untuk kontinuitas, seperti cincin di sekitar bagian bawah dan garis bidik, sambil memperluas kemampuannya.

Tempat yang jelas untuk memulai adalah dengan Sentinel, menarik dari baris dalam skrip tentang area yang dirayapi mereka, yang menjadi iterasi sistem peringatan pemindai sentinel yang merupakan aset yang pertama kali ditinjau. Setelah Tim Desain melihat versi ini, kemudian memindai melalui terowongan dan reruntuhan saat hovercraft bergerak di bawah tanah serta mengambil bangunan VFX awal dari struktur lama yang ditinggalkan dan menerapkannya di dalam kubah sebagai visual yang lebih langsung daripada yang abstrak. Penggunaan alah sejenis scan lidar membangun desain terowongan traversal.

Teknik Yang diterapkan

Hologram pada dasarnya adalah volume bola yang dihasilkan di Cinema 4D dan Redshift yang dibungkus dengan “kulit bawang” dari grafik 2D yang diambil dari bahasa grafis pada desain layar di kedua sisi emitor 'donat'. Hal ini memungkinkan  untuk membangun banyak kedalaman dan kontinuitas di seluruh kokpit.

Dimulai dengan efek indah yang disediakan oleh Dan Glass dan VFX, kemudian tim melakukan beberapa R&D pada render dan gaya komposisi antara Redshift dan After Effects. Hal ini termasuk Sentinel Alembic animasi dan beberapa model lingkungan yang sangat rinci yang relevan dengan cerita.

Salah satu aspek yang menantang dalam mengerjakan hologram dalam saluran VFX adalah ukuran aset yang digunakan oleh vendor. Redshift sangat membantu dalam hal ini karena rendering GPU menangani hitungan sebagian besar model dengan sangat efisien. Setelah tampilan selesai,  kemudian menyelesaikan hasilnya dengan Red Giant dan menggabungkan elemen seperti sinar cahaya fisik yang memancar dari dasar donat, chromatic aberration, dll.

Sampai disini kita bisa pelajari bahwa untuk sebuah film memerlukan kerja grafis yang bertahap, dimulai dari riset ke elemen yang ada direferensi dunia nyata, hingga penggunaan software After Effect dan Plug-in yang diperlukan. Membuktikan bahwa penguasaan satu perangkat tanpa adanya instalasi tambahan, dan kolaborasi hasil dengan perangkat atau software lain, tidak akan menghasilkan grafis efect visual yang memuaskan.

Normal 0 false false false IN X-NONE AR-SA /* Style Definitions */ table.MsoNormalTable {mso-style-name:"Table Normal"; mso-tstyle-rowband-size:0; mso-tstyle-colband-size:0; mso-style-noshow:yes; mso-style-priority:99; mso-style-parent:""; mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; mso-para-margin-top:0cm; mso-para-margin-right:0cm; mso-para-margin-bottom:8.0pt; mso-para-margin-left:0cm; line-height:107%; mso-pagination:widow-orphan; font-size:11.0pt; font-family:"Calibri",sans-serif; mso-ascii-font-family:Calibri; mso-ascii-theme-font:minor-latin; mso-hansi-font-family:Calibri; mso-hansi-theme-font:minor-latin; mso-bidi-font-family:Arial; mso-bidi-theme-font:minor-bidi; mso-fareast-language:EN-US;}