|
Pitching kreatif, pitching bebas, pitching spekulatif; Pekerjaan ini mempunyai banyak nama, namun semuanya melibatkan pemberian waktu dan ide kreatif secara gratis – atau dengan biaya yang sangat kecil – bahkan sebelum Anda menyadari bahwa Anda telah mendapatkan pekerjaan tersebut. Perdebatan mengenai apakah hal ini layak secara komersial bagi para desainer atau adil bagi klien bukanlah hal baru, jadi mengapa promosi kreatif masih umum dilakukan di industri ini? Kurangnya perlindungan bagi desainer Beberapa desainer mungkin merasa bahwa promosi kreatif berbayar lebih baik daripada promosi gratis, padahal kenyataannya, “jumlah yang dibayar klien hampir tidak pernah menutupi jumlah waktu yang dihabiskan agensi untuk melakukan promosi”, kata Adam Fennelow, kepala layanan Asosiasi Bisnis Desain. . Ada juga permasalahan bahwa – baik gratis atau berbayar – ide-ide desainer tidak dilindungi oleh undang-undang kekayaan intelektual (HKI), tambah Fennelow. Artinya, setelah seorang desainer menyerahkan idenya, klien dapat membawanya dan memberikannya kepada agensi termurah atau tim internal mereka sendiri. Fennelow menyarankan bahwa klien seringkali memberikan penawaran kreatif berbayar karena “mereka pasti memiliki hak atas kekayaan intelektual” dan sepertinya mereka tidak “mencuri” ide tersebut. Direktur pelaksana Thinkfarm Stephen Izatt memiliki pengalaman pribadi mengenai hal ini, karena agensinya memberikan karya kreatif gratis sebagai bagian dari promosi dan ketika klien memutuskan untuk memilih agensi lain, “mereka menawarkan untuk membayar sekitar £1000 untuk ide” yang diajukan Thinkfarm . Dia mengatakan ini adalah “paku di peti mati” dan memicu perpindahan Thinkfarm dari upaya kreatif. Selain dampak negatif bagi para desainer, Fennelow, Izatt, dan pendiri studio desain grafis Lucienne Roberts setuju bahwa promosi kreatif juga tidak baik untuk klien. Sebagian besar dokumen promosi kreatif mencakup beberapa konteks tentang klien, spesifikasi teknis, dan beberapa paragraf tentang ringkasannya. Ini dapat ditemukan dalam portal tender online, seperti Sumber Daya Delta Dan Tender Tender atau diperoleh langsung dari klien. Fennelow mengatakan bahwa apapun yang dibuat oleh seorang desainer dari informasi terbatas ini tidak boleh “menjadi solusi akhir” dan Izatt menambahkan bahwa “klien pada akhirnya membeli solusi estetika dibandingkan dengan sesuatu yang secara strategis selaras dengan bisnis mereka”. Berdasarkan pengalaman Roberts, dia sering mendapatkan pekerjaan tersebut dan kemudian merasa harus “memulai dari awal” setelah dia lebih mengenal klien dan proyeknya.
“Menghisap waktu dan uang dari sektor ini” Tender yang dipimpin oleh lembaga pengadaan sudah menjadi hal yang lumrah dan peluang yang ditemukan di portal tender sering kali diposting oleh agen pengadaan dibandingkan organisasi klien secara langsung. Agen pengadaan dipekerjakan untuk membantu bisnis mendapatkan produk dan layanan terbaik, meskipun menurut Izatt, hal ini mungkin tidak berlaku dalam hal desain. Ia mengaitkan masuknya penawaran kreatif terbaru ke dalam peningkatan “proses yang didorong oleh pengadaan”. Meskipun sebuah proyek mungkin tampak memiliki “ringkasan yang menarik” di permukaan, proses yang didorong oleh pengadaan berarti tidak ada cara untuk mengetahui berapa banyak lembaga yang melakukan penawaran dan “siapa yang sebenarnya ditangani oleh [desainer]” di sisi klien, kata Izatt . Dengan proses ini, terdapat “banyak sekali pertanyaan mengenai kebijakan dan prosedur”, dibandingkan dengan pengalaman dan cara kerja lembaga tersebut, tambahnya. Bahkan ketika peluang promosi datang langsung dari klien, Izatt mengatakan tidak ada cukup orang di sisi bisnis “yang memahami cara mendapatkan yang terbaik dari sebuah agensi”. Dalam pandangannya, klien perlu memahami bahwa “pekerjaan desain tidak dimulai dengan gambar, melainkan dimulai dengan pemahaman tentang apa yang ingin mereka capai”. Kurangnya pemahaman di sisi klien juga dapat menyebabkan panggilan promosi besar-besaran yang terkadang mencakup ratusan studio. Contoh ekstrem baru-baru ini adalah proyek pemerintah yang diajukan oleh Izatt, bersama dengan 1.300 lembaga lainnya. Meskipun ini adalah promosi kreatif berbayar yang setiap agensi menerima sekitar £1000, anggaran untuk proyek ini hanya £100K. menurut Izatt. Artinya, proyek ini saja menghabiskan setidaknya £1,3 juta dari dana Pemerintah untuk sektor kreatif dan hanya memasukkan £100K kembali sebagai pembayaran biaya. Fennelow mencurigai bahwa klien yang melakukan hal ini menganggap mereka “rajin” namun ia merasa praktik tersebut “menghabiskan waktu dan uang dari sektor ini”. Idealnya, menurutnya klien harus memulai dengan jumlah studio yang lebih banyak dalam daftar pilihan dan kemudian menguranginya menjadi empat atau lima, karena jika ada lebih banyak lagi maka akan seperti “menembak ikan dalam tong” dan menunjukkan bahwa klien “belum melakukan apa yang mereka inginkan. riset". Roberts, yang baru-baru ini bekerja di banyak proyek pameran, berspekulasi bahwa organisasi budaya dapat memanfaatkan keinginan desainer untuk bekerja sama dengan mereka. Meskipun ia yakin banyak museum menggunakan alasan “sebagian didanai publik” sebagai alasan untuk melakukan promosi kreatif secara besar-besaran, Roberts yakin terkadang mereka melakukannya “karena mereka tahu mereka bisa”. Seperti Izatt, dia berpendapat bahwa kurangnya rasa percaya diri dalam membayangkan suatu hasil juga bisa menjadi masalah di sisi klien. Ia menambahkan bahwa orang-orang di luar industri kreatif mempunyai “gagasan yang aneh tentang apa itu desain”, misalnya saja yang menyebabkan para desainer diperlakukan berbeda dengan para pedagang. “Tukang ledeng tidak harus menunjukkan bahwa mereka bisa memasang kran sebelum Anda mempekerjakan mereka,” kata Roberts.
Jalan dua arah Meskipun Fennelow setuju bahwa penawaran kreatif ada karena “klien tidak tahu cara membeli kreativitas”, ia juga menganggap bahwa agensi desain “tidak tahu cara mengartikulasikan apa yang mereka lakukan dan nilai yang dapat mereka berikan” tanpa menunjukkan secara fisik kepada klien. Dia mencatat bahwa beberapa orang di sisi kreatif “menikmati proses” pitching kreatif, karena memungkinkan mereka untuk “melatih kreativitas mereka” meskipun “waktu dan uang mereka terbuang sia-sia”. Studio mungkin akan melakukan promosi kreatif selama “masa tenang” atau jika mereka baru mengenal industri ini dan ingin mendapatkan pekerjaan, atau menyederhanakan rasa takut kehilangan peluang, Fennelow berspekulasi. Anggaran dan jam kerja yang tersedia juga memengaruhi apakah suatu agensi melakukan atau tidak melakukan promosi kreatif. “Sektor ini penuh dengan agensi yang tidak bisa membandingkan hal yang sama”, kata Izatt, seraya menambahkan bahwa promosi kreatif tidak menjadi masalah bagi agensi besar yang memiliki departemen promosi. Roberts menyarankan bahwa salah satu cara untuk mengatasi kesenjangan ini adalah dengan memiliki serikat pekerja atau badan keanggotaan, yang saat ini tidak ada di industri desain. “Jika kita semua sepakat untuk menghentikan promosi kreatif, maka hal itu akan berhenti,” katanya. Dalam proyek baru-baru ini di mana dia diminta untuk membuat promosi kreatif, Roberts menemukan celah. Karena ketertarikan pribadinya pada kereta api, dia sangat ingin mengerjakan grafis untuk Wonderlab Museum Kereta Api Nasional: Galeri Bramall dan dia mengajukan puisi empat halaman tentang kereta api. “Mereka menginginkan nada yang kreatif dan saya pikir, puisi itu kreatif,” kata Roberts, seraya menambahkan bahwa puisi itu “dibuat dengan sangat hati-hati” dan menyertakan gambar pendukung. Dia merasa itu adalah “proses yang jauh lebih menyenangkan” daripada pelemparan biasa dan puisi itu bahkan merujuk pada rasa frustrasinya terhadap pelemparan kreatif.
“Bicaralah dalam bahasa bisnis” Lantas, jika creative pitching adalah cara yang salah, lalu bagaimana cara yang benar? DBA menyarankan lembaga-lembaga untuk hanya mengambil bagian dalam presentasi kredensial yang memungkinkan mereka “mengukur efektivitas desain” dan “berbicara dalam bahasa bisnis”. Penawaran kredensial seringkali berisi gambaran rinci tentang studio, apa yang dilakukan dan prosesnya, biaya dan cara kerjanya, serta studi kasus yang relevan dan testimoni klien. Meskipun melakukan penawaran kredensial mungkin memerlukan lebih banyak waktu di pihak klien, Fennelow mengatakan jika mereka mengurangi jumlah agensi pesaing berdasarkan spesialisasi, ukuran, dan biaya melalui sistem penilaian yang telah ditentukan sebelumnya, hal ini akan membuat keseluruhan proses menjadi lebih mudah. Agensi tetap harus berhati-hati terhadap “promosi yang bersifat kredensial menjadi promosi yang bebas dengan sedikit strategi dan tiruan”, kata Fennelow. Izatt memberikan contoh di mana klien tidak transparan mengenai prosesnya. Dia menjelaskan bagaimana klien memulai dengan meminta penawaran kredensial ke sejumlah besar studio, lalu memilih tiga studio terakhir dan meminta penawaran kreatif. Bagi Roberts, “impiannya” adalah klien mendekati mereka secara langsung dan meminta mereka untuk menyampaikan konsep desain. Untuk mencapai hal ini, Fennelow menyarankan “memposisikan bisnis Anda dan menggambarkan keahlian kepada audiens target Anda” setiap hari untuk menarik klien. Meskipun bisnis desain membantu klien membedakan diri mereka dari pesaing, Fennelow yakin bahwa sebagian besar studio desain tidak pandai melakukan hal ini sendiri. Menurutnya, “agensi yang memiliki posisi lebih baik di bidangnya atau memiliki lebih banyak spesialis” akan diminta untuk melakukan lebih sedikit promosi, sementara melakukan promosi mungkin akan lebih menjadi masalah bagi “agensi yang melakukan segalanya untuk semua jenis klien”. Izatt tidak setuju, karena Thinkfarm “benar-benar agnostik sektoral dan tidak pernah ingin berspesialisasi. “Kami melihat suatu sektor dan laporan klien sebagai peluang untuk melakukan sesuatu yang berbeda di sektor tersebut,” katanya, seraya menambahkan bahwa studio melakukan hal ini dengan menggunakan pengetahuan yang diperoleh dari bekerja di sektor lain. Spanduk dan kredit gambar unggulan: Jacob Lund di Shutterstock Sumber : designweek.co.uk Info PMB :https://pmb.stekom.ac.id Kerjasama/Penerimaan Mahasiswa Baru, WA 24 jam : 081 -777-5758 (081 jujuju maju mapan ) AKUN IG:@universitasstekom TIK tok:@universitasstekom FP :https://www.facebook.com/stekom.ac.id/ TWITTER :https://twitter.com/unistekom |
Galeri Wonderlab Bramall di Museum Kereta Api Nasional, dengan grafis yang dirancang oleh Lucienne Roberts Studio
Karya Thinkfarm di Rolling Stones, dimenangkan melalui promosi kredensial
Halaman pertama puisi Lucienne Roberts Studio, yang digunakan sebagai landasan kreatif untuk proyek Wonderlab