Mau tahu jenis animasi terbaik yang akan menjadi tren di tahun 2022? Apakah Anda seorang pecinta animasi? Siapa yang tidak ingin membiarkan imajinasi mereka menjadi liar dan membuat serial animasi mereka sendiri? Itu, untuk waktu yang lama, telah menjadi impian banyak anak-anak dan remaja yang menyukai kartun.

Namun, konsep animasi tidak selalu seperti yang kita kenal sekarang. Pada awalnya, ide “menghidupkan” sesuatu hanya sebatas membuat gambar bergerak. Saat itu, tidak ada yang membayangkan berbagai bentuk animasi digital yang akan ada saat ini, yang dengannya film dan bahkan serial besar dapat dihidupkan.

Semua ini berkat kebangkitan Internet dan kemajuan teknologi, yang tidak hanya memungkinkan animasi untuk tumbuh, tetapi juga telah menciptakan elemen dan alat yang ideal untuk menjalankan praktik ini. Jelas, hari ini tidak ada alasan untuk membiarkan imajinasi Anda terbang dan belajar bekerja dengan berbagai jenis animasi yang ada.

Dalam artikel hari ini, kami membawa Anda Dalam posting ini kita akan berbicara tentang semua jenis animasi yang ada dan yang pasti akan menjadi tren di tahun-tahun mendatang.

1. Animasi Tradisional

Sejak kemunculan animasi tradisional, yang bekerja berdasarkan sel transparan, ada banyak perubahan. Komputer saat ini memungkinkan animator untuk lebih mudah membuat set, karakter, dan berbagai urutan, menawarkan opsi yang lebih maju dan lebih cepat untuk proses pembuatan karakter dan cerita.

Animasi tradisional adalah salah satu jenis animasi pertama yang ada (jika bukan yang pertama). Tepatnya, dari situlah namanya berasal, karena tidak diragukan lagi ini adalah jenis animasi yang paling tradisional dan murni. Proses animasi tradisional disempurnakan oleh studio Disney, yang nantinya akan membawa animasi tradisional ke konteks yang lebih teknologis.

Bagaimana cara kerja animasi tradisional?

Untuk membuat animasi jenis ini, gambar harus dibuat dengan tangan , dan kemudian diletakkan di atas lembaran asetat transparan yang disebut sel cat . Oleh karena itu istilah animasi sel lahir.

Tentu saja, kemudian, dengan munculnya komputer, ini berubah sepenuhnya dan pekerjaan ini dilakukan melalui berbagai jenis perangkat lunak. Meskipun selama tahun 90-an studio animasi mulai memindai gambar di komputer untuk memulai pewarnaan digital dan sekarang proses ini tidak dilakukan di atas kertas tetapi melalui tablet atau monitor layar sentuh.

Anda mungkin berpikir bahwa dengan munculnya animasi 3D, animasi 2D menghilang dari gambar. Tapi tidak, klasik tidak pernah ketinggalan zaman dan kita masih bisa menemukannya di luar sana. Di mana? Di industri hiburan, terutama.

Jenis-jenis animasi tradisional

Ada beberapa varian animasi tradisional yang penting untuk diketahui, untuk alasan ini, kami meninggalkan Anda daftar kecil dengan salah satu jenis animasi yang digunakan di masa lalu, dan kami membandingkan salah satu yang digunakan saat ini:

Membalik buku

Ini adalah salah satu jenis animasi yang didasarkan pada animasi 2D tradisional. Karakteristik utamanya terletak pada kenyataan bahwa, dalam proses produksi, notebook kecil digunakan untuk menggambar urutan gambar dan direproduksi dengan kecepatan tinggi .

 Biasanya, jenis animasi ini dilakukan dalam warna hitam putih ; Namun, karya dalam warna telah terlihat. Saat ini, selain sebagai salah satu jenis animasi, Flipbook dianggap sebagai permainan untuk anak-anak.

Anda mungkin merasa pernah melihat ini di suatu tempat, dan pada kenyataannya, kemungkinan besar Anda pernah melihatnya. Ingat ketika Anda menggambar gambar kecil di sudut buku catatan Anda yang terlihat lucu ketika Anda membaliknya? Tebak apa? Anda melakukan animasi!

Animasi White Board

Pernahkah Anda menemukan video informatif di YouTube yang tampaknya menggambar dengan kecepatan tinggi? Kami memberitahu Anda bahwa itu adalah animasi Whiteboard. Ini adalah salah satu jenis animasi yang paling mencolok saat ini, yang dicirikan dengan menggunakan latar belakang putih sementara gambar penjelasan ditambahkan.

Hal yang hebat tentang animasi ini adalah memberikan kesan bahwa semuanya sedang dilakukan pada saat itu. Itulah mengapa  sangat ideal untuk video siaran atau video informatif.

Contoh animasi tradisional

Sebelum melanjutkan berbicara tentang jenis animasi lainnya, kami ingin meninggalkan Anda dengan beberapa contoh animasi tradisional.

Mickey Mouse "pertama"

Jika Anda penggemar karya-karya Walt Disney, tentu Anda pernah melihat variabel Mickey Mouse yang lebih ramping dan terlihat seperti kartun. Jika Anda tidak tahu, animasi pertama dari mouse yang paling dicintai di dunia didasarkan pada animasi tradisional.

CupHead

Jika Anda tertarik dengan dunia video game, Anda pasti pernah mendengar CupHead. Video game ini, selain menonjol karena kesulitannya yang besar, memiliki gaya animasi "retro" , yang justru didasarkan pada animasi tradisional. Kasus ini luar biasa, karena meskipun video gamenya mutakhir dan mereka membuat animasinya di komputer, mereka mempertahankan esensi animasi yang paling murni.

2. Animasi 2D

Animasi 2D, juga dikenal sebagai animasi sel, adalah salah satu jenis animasi pertama yang muncul dan mendapatkan popularitas di seluruh dunia. Pada dasarnya, ini terdiri dari membuat gambar "datar" untuk kemudian memberi mereka gerakan .

Yang paling menarik adalah gambar-gambar ini sering dibuat dengan tangan menggunakan tablet grafis. Luar biasa! Di masa lalu, animator akan menggambar karakter mereka bingkai demi bingkai , kemudian dipindahkan ke lembaran asetat transparan, yang bisa diwarnai. Mereka dinamai Cels dan karena alasan inilah jenis animasi ini dikenal sebagai animasi seluler.

Meskipun kemajuan teknologi telah mengubah seni animasi 2D menjadi tugas yang terkomputerisasi, kenyataannya masih merupakan salah satu jenis animasi yang paling murni, karena dimungkinkan untuk melakukannya tanpa banyak intervensi teknologi.

Bagaimana cara membuat animasi 2D?

Saat ini, animasi bekerja dengan gambar yang dibuat berdasarkan vektor . Ada dua proses yang dapat digunakan untuk mencapai animasi ini.

 Yang pertama bekerja dengan karakter 2D yang dibangun dengan sistem "tulang" dan dimanipulasi dengan cara yang mirip dengan animasi rig 3D. Dengan begitu, Anda dapat menganimasikan bagian-bagian tubuh karakter secara individual alih-alih menggambar semuanya.

Proses lainnya didasarkan pada bekerja dengan karakter yang dibuat dengan tangan secara digital dan memberi mereka gerakan bingkai demi bingkai . Ya, versi digital dari animasi tradisional.

Dengan bantuan program seperti Toon Boom Harmony dan Adobe Animate CC, Anda bekerja menggunakan campuran kedua proses untuk membuat animasi lebih cepat dan otomatis.

Meskipun animasi adalah proses yang sedikit rumit, mereka sangat menyenangkan. Jika Anda ingin mengubah gairah Anda menjadi bisnis Anda, berikut adalah template kutipan animasi 2D .

Contoh Animasi 2D

Berikut adalah beberapa contoh animasi 2D terkenal yang dapat Anda rujuk jika Anda tertarik dengan jenis animasi ini.

Simpsons

Jika kita berbicara tentang animasi 2D terkenal yang telah menandai sebelum dan sesudahnya, kita tidak bisa tidak menyebutkan seri keluarga kuning klasik yang dibuat oleh Matt Groening. Animasi 2D yang terlihat di The Simpsons benar-benar luar biasa karena serial ini sudah sangat tua sehingga Anda dapat melihat evolusinya di setiap musim baru. Dingin!

Mario bros

Kami meninggalkan dunia serial untuk berbicara tentang video game. Meskipun game Mario Bros telah berevolusi dan saat ini memiliki gaya 3D, mereka awalnya memiliki animasi 2D. Selain itu, berkat gaya 16-bit yang menjadi ciri khas tahun-tahun itu, video game ini secara visual menarik perhatian banyak pemain.

3. Animasi 3D

Sementara animasi 2D sangat bagus, dengan munculnya animasi 3D dunia jatuh di kakinya. Pakar animasi 3D, Alexander Lopez Betancurt, dalam kursus online Animasi 3D dengan Maya menjelaskan bahwa animasi 3D mirip dengan animasi tradisional atau 2D, dengan perbedaan utama jenis animasi ini meliputi kedalaman dan volume.

Di lain waktu, tidak terpikirkan bahwa objek dapat muncul dalam tiga dimensi, berputar dan bergerak. Animasi 3D merupakan salah satu jenis animasi yang paling banyak digandrungi dan digunakan saat ini , jadi pasti tahun 2022 ini akan terus mendobraknya.

Animasi 3D digunakan dalam film pendek, film layar lebar, iklan TV, dan banyak lagi. Justru, sentuhan kedalaman itu memberikan kartun klasik tampilan yang lebih realistis dan manusiawi, namun tetap jelas merupakan animasi. Itu membuatnya menarik perhatian tidak hanya dari yang terkecil di rumah, tetapi juga semua orang.

Selama 30 tahun terakhir telah disempurnakan dengan munculnya film-film Pixar seperti Toy Story, Monsters Inc. atau Coco. Seperti dalam kasus animasi 2D, jenis animasi ini juga bekerja dengan gambar yang dihasilkan komputer (CGI). Namun, perbedaan utama antara kedua jenis animasi ini terletak pada kedalaman yang diberikan oleh 3D.

Bagaimana cara membuat animasi 3D?

Animasi 3D adalah manipulasi objek tiga dimensi (pada sumbu x, y, z). Sekarang, agar ini menjadi mungkin, pertama-tama perlu untuk memodelkan karakter secara digital , memahatnya dengan sempurna dan menyediakannya dengan kerangka yang dapat Anda gerakkan dan manipulasi. Kerangka animasi ini dikenal sebagai rig karakter dan prosesnya disebut rigging .

 Penghibur. Untuk membuat boneka digital bergerak dari satu pose ke pose lainnya, tempatkan serangkaian pola gerakan di antara setiap bingkai utama. Dengan demikian, komputer secara otomatis menghasilkan bingkai yang diperlukan dalam setiap detik untuk memberikan sensasi gerakan itu.

Meskipun tampaknya sebagian besar animasi dilakukan secara otomatis oleh komputer, kenyataannya adalah jika karakter tidak dimodelkan dengan baik dan tidak memiliki node yang benar, animasi tidak akan berjalan dengan baik. Itulah sebabnya banyak penghargaan untuk animasi 3D yang dicapai dengan baik diberikan kepada desainer dan animator 3D.

Untuk mencapai animasi 3D ini perlu menggunakan  program khusus yang dengannya karakter dan pengaturan dapat dihasilkan. Dengan cara yang sama mereka perlu memberi mereka gerakan, menambahkan cahaya, efek visual dan efek fisik.

Ingatlah bahwa gerakan juga dapat dihasilkan untuk boneka digital Anda dari penangkapan gerakan atau penangkapan gerakan dengan manusia berdaging dan berdarah . Untuk banyak film dan/atau video game, digunakan aktor yang, dilengkapi dengan pakaian khusus, menampilkan ekspresi wajah dan gerakan.

Untuk lebih menjelaskan poin terakhir ini, kita bisa menggunakan contoh video game FIFA 22, yang diluncurkan di pasaran pada akhir tahun 2021. Salah satu kritik utama yang biasa dilakukan terhadap video game adalah kurangnya realisme. dalam pergerakan pemain sepak bola. Namun, dalam angsuran baru ini, perusahaan mempekerjakan orang sungguhan untuk mensimulasikan permainan sepak bola profesional.

 Hasil? Lebih banyak gerakan nyata dalam video game, yang memberi kesan bahwa Anda sedang menonton pertandingan sepak bola yang sebenarnya.

Contoh animasi 3D

Meskipun di seluruh bagian ini kami telah menyebutkan beberapa contoh animasi 3D yang bagus, seperti juga semua karya PIXAR, kami ingin menunjukkan kepada Anda beberapa contoh yang kurang dikenal atau yang ditujukan untuk industri selain bioskop anak-anak. Ayo lihat!

Avatar

Film yang pada saat itu pertama kali dibuat seratus persen secara digital, tidak diragukan lagi, adalah salah satu contoh terbaik untuk ditiru dalam seni animasi 3D. Di luar plot yang bagus, karya para animator pun patut diacungi jempol. Contoh nyata bahwa animasi 3D tidak selalu harus terlihat kartun, tetapi juga bisa realistis.

 The Last of Us

Meskipun kita tahu bahwa hampir semua game saat ini berbentuk tiga dimensi, salah satu video game dengan desain terbaik dengan ruang terbaik adalah The Last of Us. Bakat para animator tercermin dalam gerakan karakter yang sangat alami di setiap bagian permainan dan, terutama, dalam gerakan zombie.

Jenis-jenis animasi 3D

Animasi 3D tidak datang dalam satu format tunggal, tetapi bervariasi tergantung pada alat atau teknik yang digunakan untuk menghidupkan. Untuk itu, kami menganggap perlu bagi Anda untuk mengetahui jenis-jenis animasi 3D yang ada.

Setiap jenis animasi 3D memiliki kekhasan tersendiri, dan mengetahuinya dapat membantu Anda mengetahui mana yang tepat untuk pekerjaan yang ingin Anda lakukan . Tentu saja, jika Anda meneliti gaya animasi karena Anda ingin bekerja dan berkembang sebagai seorang profesional di bidang ini.

Animasi pikselasi 3d

Teknik animasi 3D ini mirip dengan stop motion, itulah sebabnya beberapa animator menganggapnya sebagai varian. Perbedaannya adalah bahwa pikselasi tidak mensimulasikan gerakan benda statis atau boneka, tetapi orang dan benda umum.

Dengan kata lain, para aktor dalam film pixelated bertindak seolah-olah mereka adalah boneka manusia. Sebenarnya, seperti dalam gerakan berhenti, pikselasi juga dapat dilakukan dengan mengambil gambar dengan kamera foto atau video .

Menurut Google Arts & Culture , dalam pixelation atau pixilation, “aktor digunakan sebagai subjek frame-by-frame dalam film animasi dengan memegang pose sementara satu atau lebih frame diambil dan secara halus mengubah pose sebelum frame atau frame berikutnya diambil. diambil.”

Istilah "pikselasi" berasal dari film eksperimental Pixiliation oleh animator Grant Munro. Meskipun pembuat film Spanyol Segundo de Chomón adalah orang yang menggunakan teknik ini untuk pertama kalinya dalam filmnya The Electric Hotel pada tahun 1908.

Animasi 3D dengan hiperrealisme

Ini adalah teknik animasi 3D yang menciptakan kembali dunia nyata , yaitu lingkungan dan manusia, sebagaimana adanya. Omong-omong, ini menjadikannya salah satu teknik animasi 3D yang paling kompleks . Apa yang menarik dalam hiperrealisme? Bahwa baik benda maupun manusia adalah yang paling setia pada kenyataan.

Oleh karena itu, menangani tekstur, cahaya, bayangan, dan kecerahan menuntut banyak keterampilan dari pihak animator yang ingin berspesialisasi dalam teknik animasi 3D ini. Misalnya, jenis animasi 3D ini yang bisa dilihat di Avatar.

Animasi 3D dengan penangkapan gerak

Ini adalah teknik animasi 3D yang banyak digunakan dalam industri film dan video game. Motion capture terdiri dari merekam gerakan, tindakan dan gerak tubuh manusia atau hewan hidup menggunakan sistem motion capture .

Biasanya, aktor atau "penghibur" mengenakan setelan khusus dengan tanda-tanda strategis yang menangkap setiap gerakannya . Dengan cara ini, setiap gerakan dapat digunakan atau ditransfer untuk animasi karakter digital.

 Pernahkah Anda melihat film Avatar, Planet of the Apes atau Lord of the Rings? Nah, di semua film ini teknik animasi 3D motion capture digunakan.

Animasi 3D dalam kartun (karikatur)

Dalam istilah dasar, animasi 3D bergaya kartun secara lucu menyederhanakan kenyataan. Ini adalah teknik animasi 3D yang sepenuhnya manual , yaitu dilakukan oleh animator profesional dan didasarkan pada prinsip-prinsip dasar animasi 3D , yaitu sebagai berikut:

·         Squash dan Peregangan.

·         Akselerasi dan deselerasi.

·         Gerakan yang berlebihan.

·         Staging (mewakili ide yang benar-benar jelas).

·         Busur gerakan.

·         Kepadatan.

·         Waktu.

·         Antisipasi.

·         berpose demi pose

·         Tindakan sekunder.

Ciri utamanya adalah melebih- lebihkan atau distorsi penampilan , kualitas yang berasal dari karikatur. Untuk alasan ini, adalah umum untuk melihat karakter animasi dengan fitur cacat yang berlebihan dan penampilan yang tidak proporsional.

Ini juga merupakan teknik animasi 3D yang sangat populer dalam pembuatan film pendek dan film layar lebar . Meskipun juga dalam iklan.

Di bioskop banyak contoh animasi kartun 3D yang dibuat oleh studio animasi ternama : Spider-Man: Into the Spider-Verse (pemenang Oscar untuk Film Animasi Terbaik 2019), Toy Story, Sherk, Angry Birds , Smurf, dll.

Animasi 3D yang tajam

Teknik animasi 3D ini merupakan varian dari teknik kartun. Bagaimana perbedaannya? Dalam gaya snappy tidak hanya lebih disederhanakan dan lucu , tetapi juga memiliki waktu dan jarak yang lebih jelas . Ini juga menekankan pada peregangan dan squashing.

Animasi pendek Pencuri makanan menggambarkan dengan sangat baik esensi dari teknik animasi 3D ini.

4. Animasi tipografi dan grafik gerak

Melanjutkan jenis-jenis animasi, sekarang saatnya membicarakan salah satu yang mungkin memiliki judul yang sedikit aneh, tetapi Anda pasti mengetahuinya dengan baik. Ini terutama digunakan di bioskop , dalam judul-judul yang muncul di seluruh film. Serta animasi ini digunakan untuk memindahkan ilustrasi atau logo dasar , terutama saat membuat video penjelasan atau bahkan "video lirik" penyanyi atau band musik.

Bagaimana cara membuat animasi motion graphic?

Grafik gerak menonjol di antara jenis animasi lainnya, karena memiliki keunggulan disajikan dalam format 2D atau 3D, semuanya tergantung pada hasil akhir yang ingin Anda peroleh.

Prosesnya akan sangat bergantung pada program yang digunakan. Ini sangat mirip dengan pekerjaan karakter vektor, di mana kami menggunakan bingkai utama untuk menghasilkan gerakan. Tentu saja, perbedaan utama adalah bahwa dalam animasi motion graphics berfokus pada teks atau ilustrasi dasar. Ini adalah salah satu jenis animasi dengan pasar paling banyak di dunia periklanan.

Contoh animasi dengan grafik gerak

Contoh yang sangat jelas dari penggunaan grafik gerak atau animasi tipografi adalah video lirik yang digunakan artis untuk mempromosikan lagu dan membuat liriknya dikenal. Video-video ini telah berevolusi tetapi tetap mempertahankan esensinya: teks adalah yang paling penting:

Banyak perusahaan juga menggunakan grafik gerak untuk dapat berbicara tentang layanan mereka, ini lebih murah dan lebih cepat untuk dilakukan, tidak seperti iklan di mana daging dan darah orang harus direkam.

 Juga, ini adalah salah satu jenis animasi yang digunakan untuk transisi dalam film dokumenter atau film.

5. Menghentikan animasi gerak

Untuk menyelesaikan daftar jenis animasi, kita harus berbicara tentang Stop Motion. Animasi stop motion atau animasi stop frame adalah teknik di mana penciptanya memanipulasi objek secara fisik sehingga membuatnya tampak bergerak sendiri . Dengan kata lain, ini adalah urutan frame yang tepat yang dimainkan untuk menciptakan ilusi aksi dan gerakan.

Bagaimana cara membuat gerakan berhenti?

Tidak banyak ilmu untuk memahami cara kerja animasi stop motion. Karakter dalam jenis animasi ini adalah figur yang dibuat secara fisik dan ditempatkan dalam setting nyata,  biasanya figur kecil dari lilin, plastisin atau kayu.

Untuk menghasilkan gerakan aksi figur- figur ini digerakkan dengan tangan dan setiap gerakan ditangkap dengan kamera . Dan ya, tentu saja, membuat film pendek atau bahkan film layar lebar adalah tugas yang membutuhkan banyak kesabaran dengan jenis animasi ini.

Masing-masing gambar ini membentuk bingkai dari keseluruhan animasi. Dapat dikatakan bahwa itu menyerupai animasi tradisional di mana beberapa gambar dari karakter yang sama dibuat, tetapi versi ini bekerja dengan objek tiga dimensi yang nyata.

Contoh gerakan berhenti

Jika Anda membutuhkan beberapa contoh animasi stop motion, ini dia: Pernahkah Anda melihat Corpse Bride dari Tim Burton? Film ini akan membuat Anda mengingat masa kecil Anda dan akan memungkinkan Anda untuk memahami apa itu animasi stop motion.

 Film lain yang dibuat dengan teknik ini adalah Coraline. Ingatkah Anda bagaimana boneka terapung itu muncul di layar dan bagaimana ia bergerak? Di sana Anda memiliki contoh bagus lainnya dari animasi stop frame. Dan akhirnya, kita tidak bisa tidak menyebutkan film Wes Anderson yang hebat, Isle of Dogs, di mana kita melihat desain karakter yang sempurna ditingkatkan dengan teknik ini.

Salah satu jenis animasi paling kreatif pasti!

Kiat untuk membuat jalan Anda di dunia animasi

Anda sudah tahu jenis animasi apa yang digunakan untuk produksi film pendek, film layar lebar, kartun, dan iklan . Jadi sekarang apa selanjutnya? Jangan khawatir jika Anda tidak tahu bagaimana memulai dunia animasi, karena mengetahui apa itu animasi dan mengetahui cara mengidentifikasi berbagai gaya animasi adalah langkah penting.

Untuk yang lainnya, kami akan membagikan serangkaian tips yang sangat berguna, terutama jika Anda ingin mulai membuat nama untuk diri sendiri dan diakui keterampilan animasi Anda secara profesional .

Dengan tips ini, Anda akan lebih mudah menavigasi jalur untuk menjadi referensi animasi. Apa yang akan kami sampaikan kepada Anda berlaku untuk salah satu gaya animasi, dan itu akan sangat membantu dalam karier Anda.

Spesialisasi dalam salah satu jenis animasi

Hal pertama yang kami sarankan Anda lakukan untuk memulai karir animasi Anda adalah mengkhususkan dan mendedikasikan diri Anda untuk melakukan pekerjaan yang sangat spesifik. Artinya, Anda harus memilih salah satu jenis animasi yang kita bahas, untuk memprofesionalkan diri dan mengembangkan keterampilan Anda.

 Tidak ada gunanya mencoba mempelajari semua jenis animasi digital, karena banyak pekerjaan dan tidak mungkin satu orang dapat mencakup pengetahuan sebanyak itu . Idealnya, Anda bisa menonjol karena menjadi yang terbaik dalam apa yang Anda lakukan, dan untuk itu, yang terbaik adalah membatasi upaya Anda.

Kami menyarankan Anda untuk duduk dan memikirkan gaya animasi mana yang paling Anda sukai dan yang paling sesuai dengan tujuan profesional Anda .

Pelajari istilah yang digunakan dalam gaya animasi yang berbeda

Sepanjang seluruh posting, kami menggunakan istilah yang terkait dengan berbagai jenis animasi, apakah Anda memahami semuanya?

Jika Anda ingin mendedikasikan diri Anda untuk animasi digital, Anda perlu mengetahui semua istilah yang digunakan dalam industri ini , terutama karena dalam wawancara kerja apa pun Anda harus menunjukkan pengetahuan Anda, dan tidak tahu apa keyframe, wireframe, rendering atau istilah lain bisa bermain melawan Anda.

Jangan khawatir itu bukan sesuatu yang rumit, pengalaman akan memberi Anda pengetahuan yang Anda butuhkan , selain itu, Anda dapat melengkapinya dengan kursus, tutorial, dan buku animasi. Ini semua masalah mendedikasikan waktu untuk belajar dan konsisten dengan tujuan.

Terapkan prinsip animasi dalam semua pekerjaan Anda

Jika Anda tidak tahu, ada 12 prinsip yang harus diketahui setiap animator untuk melakukan pekerjaan dengan baik. Terlepas dari gaya animasi yang ada, ada hal-hal yang umum untuk semua, dan yang tidak dapat diabaikan.

 Yang kami maksudkan antara lain waktu, antisipasi, dan tindakan sekunder . Dalam pekerjaan animasi, penting untuk tetap berpegang pada dasar-dasarnya, jadi Anda harus mempelajarinya dan memperhitungkannya kapan pun Anda akan melakukan pekerjaan.

Uji perangkat lunak mana yang menawarkan keuntungan paling banyak kepada Anda

Saran lain yang kami berikan kepada Anda adalah mencoba program mana yang membantu Anda melakukan pekerjaan Anda dengan lebih baik. Meskipun untuk semua jenis animasi ada program standar industri, adalah ide yang baik untuk mencoba alternatif lain dan menemukan alat yang Anda dapat memiliki alur kerja yang baik.

Kemungkinan besar ketika Anda mengambil langkah pertama Anda akan disarankan untuk menggunakan perangkat lunak seperti Autodesk Maya, Adobe After Effects dan Adobe Animate , tetapi jelajahi opsi dan temukan sendiri apa kelebihan yang ditawarkan oleh alternatif program animasi lainnya.

Apakah Anda ingin melakukan proyek animasi 2D tradisional, atau ingin membidik lebih tinggi dan mencoba rendering 3D, Anda harus merasa nyaman dengan program yang Anda gunakan.

Pelajari beberapa contoh animasi

Ada ungkapan yang sangat indah dari Newton, di mana fisikawan Inggris mengatakan: " Jika saya telah melihat lebih jauh, itu adalah dengan berdiri di atas bahu Raksasa ". Ini mengacu pada betapa pentingnya pekerjaan orang lain untuk pengembangan proyek baru. Untuk alasan ini, kami menyarankan Anda untuk memiliki sebagai contoh, animator yang unggul dalam berbagai jenis animasi yang ada.

Temukan informasi tentang pekerjaan yang mereka lakukan, temukan teknik dan gaya animasi yang mereka lakukan . Idenya adalah Anda dapat memberi makan diri Anda sendiri dengan pengalaman para animator hebat, dan bahwa Anda mengembangkan kemampuan Anda untuk berkreasi dengan pengaruh mereka yang terkenal dalam sejarah animasi digital.

Kembangkan keterampilan Anda dengan kesabaran

Kiat terakhir kami bukanlah masalah latihan, dan itu tidak secara eksklusif terkait dengan animasi, sebaliknya, itu adalah saran yang dapat Anda terapkan pada segala hal dalam hidup.

Anda harus memiliki banyak kesabaran untuk memperoleh pengetahuan dan keterampilan yang akan membuat Anda menonjol di dunia animasi . Bekerja dengan salah satu gaya animasi yang sedang kita diskusikan tidaklah mudah, dan terkadang Anda mungkin merasa bahwa tugas tersebut membebani Anda.

Namun, ingatlah bahwa ahli animasi yang hebat juga mulai menyukai Anda, dan perlu untuk belajar dari kesalahan untuk maju dan mencapai hal-hal yang luar biasa. Seperti yang kami katakan sebelumnya, apa pun jenis animasi yang Anda gunakan, hal terpenting adalah dedikasi dan ketekunan.

Tren Animasi 2022

Jika Anda bekerja dengan beberapa jenis animasi yang kami sebutkan dalam artikel ini, dan Anda ingin tahu apa tren utama di industri ini, ini akan membantu Anda mengetahui informasi yang akan kita bahas di bawah ini.

 Pada titik ini kita akan berbicara tentang jenis animasi yang akan paling sering digunakan dalam produksi di mana elemen animasi perlu dimasukkan . Baik itu iklan, hiburan, atau video game, inilah tren gaya animasi.

Lebih banyak serial daripada film

Biasanya, ketika kita memikirkan animasi terkenal, film-film terkenal dari studio seperti Pixar dan Dreamworks muncul di benak kita. Namun, tahun terakhir ini telah menunjukkan bahwa serial animasi dapat dibuat yang menimbulkan lebih banyak emosi. Contohnya adalah serial animasi “What if…”, yang dibuat oleh Marvel. Ini adalah bagaimana serial animasi diharapkan untuk mendapatkan keunggulan yang lebih besar.

Interaksi yang lebih besar

Meskipun banyak platform streaming telah membuat beberapa bab di mana pemirsa dapat berinteraksi, ini belum pernah sepenuhnya dieksplorasi. Diperkirakan untuk tahun depan, format animasi yang bagus dan pasti akan memikat banyak orang adalah dengan membuat serial interaktif. Bayangkan saja menonton pertunjukan Anda dan memutuskan apa yang Anda ingin karakter utama lakukan. Dingin!

Realitas maya

Sama seperti Anda mendengarnya! Salah satu tren animasi yang sedang naik daun adalah penggabungan realitas virtual dalam berbagai aspek kehidupan kita. Yang paling relevan saat ini adalah di video game. Namun, diharapkan animasi pertama dari serial atau film akan mulai dikembangkan untuk mengapresiasinya sebagai orang pertama.

Kami berharap pembelajaran tentang jenis animasi ini bermanfaat bagi Anda! Sekarang setelah Anda mengetahui jenis-jenis animasi yang ada, mana yang paling menarik perhatian Anda?

Ingatlah bahwa setiap jenis animasi adalah dunia yang berbeda di mana Anda harus berlatih dengan teknik yang berbeda; namun, ini tidak berarti bahwa Anda tidak dapat mencoba masing-masing dari mereka sehingga Anda benar-benar yakin jenis animasi mana yang menjadi favorit Anda.

Jika Anda tertarik untuk terus belajar, kami sarankan Anda melihat kursus Animasi 2D kami . Selain itu, kami menyarankan Anda untuk mulai mengembangkan keterampilan Anda dan menggunakan perangkat lunak animasi 2D dan 3D terbaik untuk mewujudkan semua impian Anda.